Generative Art over the Years
4 days ago
- #generative-art
- #creative-journey
- #algorithmic-expression
- 作者于2016年开始创作生成艺术，最初是作为一种编程练习，后来逐渐演变成通过视觉手段进行个人表达的形式。
- 早期作品专注于数学算法，如叶序螺旋，通过无机代码生成有机图案，审美选择次于数学本身。
- 当作者厌倦了干净的数学外观后，开始探索纹理，模拟笔触、粒子系统和流场，通常使用灰度来专注于形态。
- 线条实验表明，通过累积和密度可以创造出纹理，从而意识到几何基本形状可以唤起如铅笔素描般的物理材料感。
- 创作方式从算法驱动转变为材料模拟，开始问“我能让它看起来像水彩吗？”并建立了一个模拟材料库（如水彩、笔触、裂纹釉）。
- 色彩因缺乏正式理论而仍具挑战，但通过直觉、接触和实验逐渐改进，从灰度转向有限的调色板。
- 这一旅程从玩算法转变为用形状、色彩和纹理进行构图，算法服务于艺术目标而非主要焦点。
- 作者的“词汇库”由积累的技术和工具构成，允许在极繁与极简之间做出有意选择，从“我能做什么”转向“我想表达什么”。
- 尽管生活忙碌，这种实践通过偶尔的草图和实验得以持续，因其耐心和无压力的特质而受到重视，最终体现在为家人制作书籍等个人项目中。